李連杰第一次也是唯一一次在電影里與周星馳同框，是在1989年的《龍在天涯》中。片子里兩個人一個正氣凜然，一個浪蕩狂狷，營造出不少笑料。

多年后，誰也沒有想到，風格上風馬牛不相及的兩個人，最后竟成了中國商業功夫大片的開啟者和最后的經典。

功夫片的概念并不是由李連杰創造的，在他之前，李小龍、邵氏功夫電影已經深入人心。但是功夫片真正走上商業化，卻是從李連杰開始。

1982年，一部《少林寺》橫空出世，在當時內地電影票才1毛錢一張的情況下，生生收獲了1億多票房。在香港上映后，也以1600多萬港幣的成績打破了所有功夫片的歷史記錄，包括李小龍的《精武門》。

放在今天，這部電影的火爆程度恐怕《戰狼》《哪吒》《流浪地球》加起來都趕不上，可以說是真正意義上的國民大電影。

《少林寺》之后，李連杰也迅速走紅，先后拍了《黃飛鴻》系列、《笑傲江湖》系列、《方世玉》、《中南海保鏢》、《精武英雄》、《倚天屠龍記》等膾炙人口的功夫電影，這些電影幾乎代表了香港功夫片的整個黃金時代，李連杰也因此被評為「功夫皇帝」。

但花無百日紅，隨著時代的變遷，功夫片的市場逐漸式微，2005年，42歲的李連杰出演了人生中最后一部嚴肅的功夫片《霍元甲》，這部收官之作在06年1月上映后，最終的全球票房成績是7000萬美元。此后，李連杰逐漸退隱，偶有影片上映，也不過是人情客串，再不復當年的快意恩仇。

同樣是在2005年，周星馳的《功夫》大獲成功，該片上映后全球總票房達1.05億美元，在香港以6127萬港幣的成績打破了香港地區的票房紀錄。另外該片還獲得了第24屆香港金像獎最佳影片獎、第42屆台灣金馬獎最佳劇情片獎、第63屆美國金球獎最佳外語片提名等獎項，周星馳個人則憑借此片收獲了第42屆金馬獎最佳導演獎。

有人說，電影也是有歷史的。功夫片以李連杰為開端走向黃金時代，以周星馳為結尾成就最后的經典。他們都承載了一代人的青春記憶，代表了無數人那曾經向往江湖的少年夢想。

自古美人如名將，不許人間見白頭。如今，大江東去，風流不復，再豪邁的英雄，都逃不了「老病」的結局。看著已經天命之年的他們，怎能不讓人唏噓。